X Edizione<\/p>\n
Castello Svevo Angioino, Bisceglie – ore 21<\/b><\/p>\n a cura del Collettivo Zeugma<\/b><\/p>\n live performance di Giuliano Di Cesare<\/b><\/p>\n con Giuseppe Bassi<\/strong> (contrabbasso), Leo Gadaleta<\/strong> (violino, chitarra e altre corde), Gianni Cellamare<\/strong> (voce narrante, ance varie, percussioni e oggetti sonori), Massimo Di Terlizzi<\/strong> (video)<\/p>\n \nDurata: 60′<\/p>\n a seguire Giuliano Di Cesare <\/strong><\/p>\n Giuseppe Bassi <\/strong><\/p>\n Gianni Cellamare<\/strong><\/p>\n Leo Gadaleta<\/strong><\/p>\n Tom\u00e0s Di Terlizzi<\/strong><\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" 8 settembre 2022 Sonimage RASSEGNA DI SUONI IMMAGINI X Edizione Castello Svevo Angioino, Bisceglie – ore 21 LANDSCAPE2022 a cura del Collettivo Zeugma Pure Imagination (2022) live performance di Giuliano Di Cesare con Giuseppe Bassi (contrabbasso), Leo Gadaleta (violino, chitarra e altre corde), Gianni Cellamare (voce narrante, ance varie, percussioni e oggetti sonori), Massimo Di […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"open","template":"","meta":{"footnotes":""},"class_list":["post-15","page","type-page","status-publish","hentry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.avvistamenti.it\/2022\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/15","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.avvistamenti.it\/2022\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.avvistamenti.it\/2022\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.avvistamenti.it\/2022\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.avvistamenti.it\/2022\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=15"}],"version-history":[{"count":30,"href":"https:\/\/www.avvistamenti.it\/2022\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/15\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":169,"href":"https:\/\/www.avvistamenti.it\/2022\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/15\/revisions\/169"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.avvistamenti.it\/2022\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=15"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}
\nLANDSCAPE2022 <\/span><\/h3>\n
\nPure Imagination (2022) <\/span><\/h3>\n
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\nGiuliano Di Cesare<\/strong> conversa con Gabriele Panico<\/strong><\/p>\n
\nUn viaggio immaginario dove il suono cattura immagini sulla tela e nel contempo le immagini o i colori evocano melodie e musica estemporanea che si trasforma in veri e propri brani improvvisi. Il tutto prende vita dalla capacit\u00e0 di relazione fra ci\u00f2 che ascoltiamo e ci\u00f2 che l\u2019azione ci detta, un suono, una risposta, un segno, una voce, un battito, una nota, un silenzio, una melodia, una macchia di colore, un grido, e perch\u00e9 no! una parola, tutto in relazione o anche in contrasto come il colore comanda ed il contrappunto insegna. La capacit\u00e0 d\u2019ascolto nell\u2019improvvisazione e nella dinamica della musica improvvisata \u00e8 l\u2019unica possibilit\u00e0 che abbiamo per creare qualcosa di unico e irripetibile. Se poi si aggiunge che durante il concerto o sconcerto, Giuliano Di Cesare, ideatore e costruttore di trombe speciali in grado di fondere suoni e colori, sar\u00e0 il protagonista di una performance unica, in cui lascer\u00e0 il segno su una o pi\u00f9 tele non ci resta che arrenderci dal giudizio e lasciare che la mente si lasci suggestionare, per vivere anch\u2019essa l\u2019alchimia dell\u2019istante che a sua volta sar\u00e0 collegata all\u2019alchimia del vostro sentire. Il tentativo in questa ora di pura immaginazione \u00e8, appunto, alimentare quella di chi partecipa. L\u2019Alchimia dell\u2019Istante ( riflessioni e paradossi di un improvvisatore ) \u00e8 un libro scritto dal suo maestro Gianni Lenoci che motiva ed alimenta le sue tracce di colore. Le Opere che ne scaturiscono sono uniche e irripetibili.<\/p>\n
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\nIdeatore di una tromba multimediale che immette colori con cui d\u00e0 vita alla Performance di suoni e colore ENTROPIA SONORA che ultimamente ha preso nuova vita e nuove forme, avvalendosi di numerose collaborazioni con artisti e musicisti di fama internazionale. Diplomato in strumento presso il Conservatorio N. Piccinni di Monopoli, prosegue gli studi perfezionandosi con il Maestro Mike Applebaum, e intraprendendo gli studi di jazz con il M\u00b0 Gianni Le Noci. Partecipa quindi a seminari di musica d\u2019insieme con Bruno Tommaso, Paolo Fresu, Ettore Fioravanti, Boob Mouver. Nel contempo svolge un\u2019intensa attivita\u0300con vari gruppi musicali tra cui il gruppo \u201cSERIAL KILLER\u201d che vince il festival \u201cRock Targato Italia\u201d e collabora con Vinicio Capossela al Festival Jazz di Noci. Nello stesso anno partecipa ad una trasmissione televisiva in prima serata su RAI 1. Si occupa anche di musicoterapia e di teatro, partecipando a numerosi spettacoli in veste di musicista e, talvolta, di scenografo. Con lo spettacolo Bella e Bestia e\u0300protagonista della fortunata touree\u0300 internazionale del Teatro Kismet Opera di Bari, con cui Bella e Bestia viene rappresentato nei piu\u0300prestigiosi Teatri del Mondo, tra i quali citiamo il Setagaja di TOKIO, il Playhouse Theatre di Perth in Australia, il Lyric Theatre Hammersmith di Londra e T. Commedie des Champ Elysees di Parigi e tanti altri. In occasione del Premio Citta\u0300dei Cavalieri di Malta, a Trinitapoli, viene premiato per la Direzione Artistica dello spettacolo VianDante, svoltosi nelle grave delle Grotte di Castellana. Attualmente continua il suo percorso di ricerca artistica e tecnica nella ideazione e realizzazione di strumenti musicali adattati per disabili. Socio Fondatore dell’Associazione AccordiAbili. La performance e\u0300stata ospite del progetto OSM\u0304 OS del pianista Andrea Di Donna presso \u0301 lo Steglitz Museum di Berlino. Partecipa in due edizioni del TALOS FESTIVAL (nel: 2017 \/ 2018) con la Performance Metamorfosi di Mimma Di Vittorio e con ENTROPIA al fianco del percussionista Luca Lorusso. Entropia partecipa anche al Festival di VideoArte AVVISTAMENTI con la partecipazione straordinaria di Michele Sambin, e sempre nel 2018 in due edizioni del Festival ANIMA MEA con al fianco Luca Lorusso nella prima esibizione e Nando Di Modugno nel seconda, ultimamente ha parteciparo al Festival M\u2019illumino di Jazz con la collaborazione di Giuseppe Bassi e Nanaco Tarui ed al Festival ECOMUSEALE DELLE ARTI. Attualmente collabora con la Galleria Motono Kai di Sarteano dove ha intrapreso una serie di Perfomance con il Contrabbassista Giuseppe Bassi e la Violinista Giapponese Nanaco Tarui.<\/p>\n
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\n(Bari 1971) Contrabbassista, compositore, autore, documentarista. Probabilmente il contrabbassista italiano pi\u00f9 impegnato a livello internazionale. La sua musica spazia dal Jazz pi\u00f9 tradizionale all’avanguardia, dal Funk alla musica classica. Inizia la sua attivit\u00e0 concertistica nel 1988, ma a partire dal 1990 divenne assidua e costante. Studia e si perfeziona con i pi\u00f9 grandi contrabbassisti del mondo presto ispirandosi a maestri come Ray Brown e Charlie Haden. Giovanissimo manifesta spiccata attitudine alla composizione e diviene presto leader di numerosi progetti musicali. Nella sua carriera, ha suonato con alcuni tra pi\u00f9 grandi musicisti jazz del mondo, tra cui: Ute Lemper, Lew Tabackin, Bill Mays, Don Friedman, Bobby Durham, John Hicks, Rashed Ali, Jed Levy, Joe Magnarelli, Helen Sung, Mark Soskin, Bill Goodwin, Billy Drummond, Greg Osby, Mal Waldron, David Liebman, George Garzone, Tony Scott , Harold Danko, Avishai Cohen, Adam Nussbaum, Sumire Kuribayashi ecc … Ha suonato e registrato con tutti i musicisti jazz pi\u00f9 importanti e rappresentativi in Italia: Enrico Pieranunzi , Dado Moroni, Roberto Ottaviano, Geg\u00e8 Telesforo, Roberto Gatto, Stefano Bollani, Francesco Cafiso, Fabrizio Bosso, Gianni Basso, Dino Piana, Franco Cerri, impossibile elencarli tutti . Apprezzato anche nel mondo dello spettacolo, ha spesso suonato con Renzo Arbore. Svolge intensa attivit\u00e0 concertistica in tutto il mondo ed \u00e8 prodotto dalla etichetta giapponese Albore records e dalle pi\u00f9 importanti ed attive etichette discografiche del mondo del jazz. Impossibile elencare, tra gli oltre tremila concerti, tutti i festival e rassegne che lo hanno visto protagonista. La sua discografia \u00e8 cospicua. come leader: \u2022 “Apaturia” 1995 \u2022 “We’ll be together again” 2002 \u2022 “Tot\u00f2 Jazz” 2003 \u2022 “My Love and I” 2004 \u2022 “MISSION Formosa” 2015 \u2022 “Just You Just Me” 2015 \u2022 “Kind of True” ( Mission Formosa) 2016 \u2022 \u201cCiao…..Amore\u201d 2018 \u2022 \u201cAtomic Bass\u201d 2020 \u2022 \u201cI Will touch you\u201d 2021 Con il disco “Apaturia”, Giuseppe Bassi \u00e8 presente nella guida “Penguin” scritta e redatta da Richard Cook e Brian Morton che hanno valutato la registrazione come “eccellente e originale nel panorama jazz internazionale,” la pi\u00f9 alta valutazione artistica. Come sideman, figura in : \u2022 “JAZZ AT PRAGUE CASTLE” (2009) con il quartetto di LEW Tabackin, \u2022 “REMEMBERING SHELLY”( 2010) in due volumi con Roberto Gatto Quintet, \u2022 “STREET JAZZ UNIT” (1997) con il gruppo omonimo \u2022 “FAST FLIGHT” (2001)disco di debutto di Fabrizio Bosso, \u2022 “LOOK OUT” (2000)con Rosario Giuliani, Fabrizio Bosso, Gianluca Petrella .., \u2022 “Up Up with Jazz Convention” (1998) con Stefano Bollani. \u2022 “You are my everything” (2003) con Gianni Basso \u2022 “SEVEN” (2012) con un gruppo eccezionale, composto da: Enrico Pieranunzi al pianoforte, Roberto Gatto alla batteria, Franco Piana flicorno, DINO PIANA trombone, Fabrizio Bosso alla tromba, Max Ionata al sax, Luca Manutza pianoforte. \u2022 \u201cSound Briefing” (2012) Il nuovo album di Jazz Convention \u2022 “inspiration Live” (2014) quartetto Ionata Max \u2022 “La banda”( 2015), Francesco Cafiso sextet \u2022 ” Nu Joy” ( 2012) , Geg\u00e8 Telesforo Band \u2022 “Fun Slow Ride” ( 2016) Geg\u00e8 Telesforo Bassi ha insegnato basso jazz nell\u2019 anno accademico 2004-2005 presso il Conservatorio di Cosenza. Ad ottobre 2005 si trasferisce a NEW YORK, entrando a far parte di alcuni tra I gruppi pi\u00f9 importanti del panorama jazzistico (Lew Tabackin, Joe Magnarelli, Steve Davis, Helen Sung, John di Martino, Peggy Stern, Rashed Ali Tornato in Patria decide di dedicarsi totalmente alla attivit\u00e0 concertistica ed oggi \u00e8 uno tra i migliori contrabbassisti italiani nel mondo, unico richiesto per i tour internazionali da alcuni tra i pi\u00f9 grandi rappresentanti del jazz mondiale. Lew Tabackin lo chiama con se in tour e concerti negli Stati Uniti ed in Europa : Recentemente Il Lew Tabackin trio con Bassi al contrabbasso e Gatto alla batteria ha suonato al festival jazz di Londra dal 20 al 23 novembre 2016. Per il CONCERTO DELLA MEMORIA dal titolo \u201cSerata Colorata\u201d, Tenutosi presso L\u2019Auditorium Parco della musica a Roma, con ripresa diretta su Rai, Il giorno 26 gennaio 2017, e a Lugano il 26 aprile 2018, BASSI ha curato la direzione musicale, tutta la scelta del repertorio e gli arrangiamenti di musica mai eseguita prima , composta da Kurt Sonnenfeld, pianista, musicista, compositore , prigioniero nel campo di concentramento di Ferramonti in Calabria. In ottobre 2017 ,Bassi ha effettuato un tour in Taiwan per la presentazione di \u201cKind of true\u201d, suonando al prestigioso Taichung Jazz festival davanti un pubblico di 60000 persone. Contestualmente ha tenuto master jazzistico presso TCH Music in Taipei . Ideatore del progetto \u201cATOMIC BASS\u201d, svolge attivit\u00e0 concertistica in Giappone, In Italia ed in tutto il mondo. Nel 2021 Bassi ha prodotto con Motonokai il film, girato nei pressi della centrale atomica di Fukushima, di cui \u00e8 protagonista dal titolo \u201cYomigaeru- Rivivere\u201d, con la regia di Alessandro Trapani. Attualmente suona nei progetti della famosissima attrice\/cantante Ute Lemper ed \u00e8 leader di una nuova band Soul-Funk con la presenza della cantante americana Joanna Teters. Prestissimo l\u2019uscita del nuovo disco. Co-fondatore della nuova etichetta di produzione Doppio Sugo.<\/p>\n
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\nAutore e compositore (voce, ance, rumori). Finalista a Milano Yamaha Music Quest 1994 con i Maranjapoint (EtnoFunk), finalista nel Premio Demetrio Stratos 1997 a Tolentino (MC) con Les Avares (Musica d\u2019Autore).
\nHa all\u2019attivo 3 CD (Maranjapoint Live in Bologna-C&P Latarantola 1998; Les Avares FLASH-C&P Latarantola 2000; Taranto 4tet \u2018U Popole mije \u2013 C&P Latarantola & Dodicilune 2012; Compilation World Pugliasounds Medimex 2012) con diffusione radiofonica (RAI Radio 1) e televisiva (RAI NEWS, La 7 Propaganda live).
\nHa composto e interpretato musica per teatro e cinema.
\nPresidente Ass. Cult. Latarantola, con sede a Bari.
\nDirettore Artistico dello Schuman Lab, laboratorio artistico multimediale.
\nAttivo nel circuito nazionale e internazionale di Musica Estemporanea (Mediterraneo Radicale, Jumping in the dark c\/o Parco della Musica Roma, Echo Chamber Orchestra, Banderumorose, Schuman Lab).
\n\u00c8 protagonista di reading poetici e pittorici.
\nIn tour nazionale con il suo spettacolo-recital \u201cIl Dottore e la Musica Omaggio ad Enzo Jannacci”.<\/p>\n
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\nSi \u00e8 diplomato in violino nel 1989 con il massimo dei voti presso il conservatorio di musica “N. Piccinni\u201d di Bari sotto la guida del maestro Cristofoli. Ha conseguito inoltre nel \u201991 il diploma di jazz presso la sezione staccata di Monopoli (uno dei primi in Italia) con il maestro G . Lenoci. Nel corso degli studi con il maestro Lenoci ha seguito i corsi di perfezionamento con i maestri Franco D\u2019Andrea e Bob Mover. Si \u00e8 perfezionato ulteriormente ai corsi della Berkley School presso Umbria Jazz con maestri americani di fama internazionale. In seguito ha approfondito lo studio del jazz applicato al proprio strumento, cosa che gli ha permesso di suonare da solista con grandi musicisti (G. Trovesi, E. Parker, B. Tommaso, P. Minafra, G. Lenoci, R. Ottaviano, E. Rejseger, P.Fresu). Nel 2008 si \u00e8 laureato in composizione ad indirizzo tecnologico presso il Conservatorio di Bari con il massimo dei voti e lode, perfezionandosi con maestri celeberrimi in ambito contemporaneo (K. Saariaho, M. Stroppa, L. Francesconi ), nonch\u00e9 in Didattica della Musica con il massimo dei voti. La sua eclettica formazione musicale gli ha permesso di collaborare alla realizzazione di numerose colonne sonore per film e spettacoli teatrali (Teatro Delle Vigne, Teatro Vignola, Medusa Production) e sonorizzazioni dal vivo con musiche originali di grandi film quali: Destin di Fritz Lang, Que viva Mexico di Eisenstein, documentario Microcosmos , Une femme en Afrique con R.Ottaviano. Ha registrato tutte le parti di violino e viola per la colonna sonora del film “Mio Cognato” di Alessandro Piva (musiche di Ivan lusco del quale \u00e8 orchestratore sia nelle colonne sonore che nei suoi CD personali), realizzato come compositore la colonna sonora dei film “La Bomba” di Giulio Base, utilizzando i membri di una storica formazione (Chiaroscuro) vincitrice del premio SIAE, ed i cortometraggi “The Building” di Nicola Barnaba ed “Insoliti sospetti” di Antonello Sammito. \u00c8 membro stabile di un quartetto d\u2019archi (Alkemia Quartet), formazione alternativa che spazia dal jazz puro alla fusion e il rock e con il quale ha registrato un CD di tutte le composizioni di Giovanni Sollima per quartetto. Insegna violino presso le S.S. di I grado ed affianca varie attivit\u00e0 quali arrangiamenti per vari progetti e CD anche su commissione, composizioni proprie e, non ultime, revisioni ed esecuzioni in prima assoluta di partiture inedite di autori pugliesi del ‘700, in particolare Nicol\u00f2 Piccinni. Attualmente membro del gruppo Loose Waves, di repertorio originale jazz elettrico. <\/p>\n
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\nMaestro D\u2019arte eclettico, viaggiatore, fotografico e video Maker, si muove nomade nei paesaggi dell\u2019umano,costruendo impossibili ponti attraverso la creativit\u00e0 come strumento di relazione. Il Sogno e la timeline in cui intreccia la realt\u00e0 rendendo i confini semplici infinite sfumature. <\/p>\n
\n8 SETTEMBRE<\/a><\/h3>\n
9 SETTEMBRE<\/a><\/h3>\n
10 SETTEMBRE<\/a><\/h3>\n
11 SETTEMBRE<\/a><\/h3>\n